Derniers tests de jeux vidéo - page 89

Après une traversée du désert qui faillit lui coûter la vie, le super-héros s'est imposé comme un incontournable de la culture populaire. Sa présence accrue au cinéma et dans les jeux vidéo n'est pas étrangère à ce regain d'intérêt. Les oeuvres gagnent en qualité, les univers s'étendent et le comics en ressort grandi. Le MCU (Marvel Cinematic Universe), le DC Extended Universe et la quadrilogie Arkham ne sont que les prémices d'un assaut à grande échelle. Et NetherRealm Studios profite de ces vents super-héroïques favorables pour imposer sa vision du jeu de combat narratif dans Injustice 2.

Estampillé Rockstar mais développé par une équipe au C.V. encore vierge (même si son fondateur est également à l'origine de Getaway), L.A. Noire a pris son temps avant d'investir nos consoles. Enfin là, ce titre qui fait partie des plus attendus de l'année a pour vocation d'unir deux genres, aventure et GTA-like, en mettant l'accent sur le premier via une succession d'enquêtes. Après diverses émotions, notre verdict tombe.

Telltale Games n'a pas chômé depuis la sortie de la saison 1 de The Walking Dead en 2012 et adapte désormais à tour de bras les franchises populaires. Après avoir écrit une nouvelle page de la vie de Bruce Wayne et de son alter ego Batman luttant tous deux pour nettoyer les rues malfamées de Gotham, le studio s'intéresse à une nouvelle licence en vogue du côté de Marvel cette fois-ci. Les Gardiens de la Galaxie et leur humour potache reviennent plus "losers magnifiques" que jamais au cours d'une aventure inédite à mi-chemin entre les films du Marvel Cinematic Universe (MCU) et la nouvelle génération de comic books.

Il faut bien l'avouer, ce n'est pas sur consoles de salon que les Sims ont acquis leurs lettres de noblesse. Les quelques incursions qu'ils ont tentées n'ont jamais réussi à convaincre totalement et la formule a même été parfois totalement pervertie. EA fait toutefois une nouvelle tentative en portant les Sims 4 sur PlayStation 4 et Xbox Onee. Voyons donc de ce pas si la magie opère.

A l’orée du 21ème siècle, l’éditeur Infogrames et le studio Appeal Software se sont imposés sur la scène "Science-Fiction" avec un jeu d’action-aventure au scénario prenant et à la réalisation bluffante pour l’époque. 18 ans plus tard, Bigben Interactive ressort de ses récents cartons ce chef d’oeuvre noté 19/20 par jeuxvideo.com dans l’espoir de séduire les nostalgiques et profiter de la vague de remakes qui inonde le marché du jeu vidéo. Sobrement sous-titré Outcast : Second Contact, ce dernier s’efforce de rattraper 2 décennies passées à végéter. Et ce voyage temporel présente bien des risques. Outcast est-il arrivé à destination sans encombre ? Rien n’est moins sûr.

En 2015, le studio DICE, à qui l'on doit la franchise Battlefield, s'attaquait à un monstre sacré en proposant aux fans hystériques Star Wars : Battlefront. Reboot d'une série de deux jeux très populaires chez les gamers amoureux de Star Wars, Battlefront fut sans surprise l'un des plus gros succès de l'année, quand bien même les critiques furent assez tièdes. Avec sa suite, DICE et Electronic Art avaient fort à faire, et se sont donné les moyens de leurs ambitions. On voyait donc mal comment Star Wars : Battlefront II pouvait être autre chose qu'un must-have absolu pour les fans de Star Wars. Et puis notre enthousiasme s'est pris une loot-box dans le genou.

Tout droit débarqué du catalogue Oculus Rift, le petit renard mignon de Super Lucky’s Tale accompagne la sortie de la nouvelle Xbox One X. Né dans le terrier dans la réalité virtuelle, le charmant héros tout roux est de retour pour une nouvelle aventure plus classique dans son gameplay. Le titre est un hommage non dissimulé aux plateformers d’antan de l’ère N64/PS ONE, un genre quelque peu tombé en désuétude avec les années, mais dont la flamme nostalgique semble peu à peu se raviver avec la sortie de titres tels que Yooka Laylee ou la récente version remasterisée de Crash Bandicoot. Super Lucky's Tale veut séduire un large public avec sa présentation colorée et ses mécanismes de jeu accessibles à tous. Un pari réussi ? Pas si sûr...

Depuis sa montée en puissance allant de pair avec celle de World of Tanks, Wargaming.net a diversifié son offre en s’attaquant à d’autres types de vaisseaux militaires. C’est ainsi qu’est apparu World of Warplanes, un titre mettant en scène des avions militaires issus de plusieurs époques. Malgré une réception plutôt correcte de la part de la presse, celui-ci n’a jamais autant décollé que son grand frère et les développeurs ont pris la décision de lui offrir un joli petit coup de polish. C’est en effet à travers une version 2.0 surnommée "Get Airborne Again" que les papas de WoWp espèrent attirer de nouveaux joueurs et réveiller ceux qui s’étaient lassés de la formule originale.

Après s'être fait connaître avec The Tomorrow Children, le studio japonais Q-Games s'est invité dans la réalité virtuelle en développant un concept qui se prête plutôt bien à la technologie : un jeu de cuisine. Avec des zombies.

Huit mois après la sortie de Snipperclips, le jeu de découpage, de réflexion et d'adresse revient avec Snipperclips Plus. Il s'agit d'un stand-alone qui comprend le jeu original tout en y ajoutant quelques nouveautés, ces dernières étant aussi disponibles en DLC pour ceux qui ont déjà Snipperclips. Vous suivez toujours ?

Montré lors de la conférence PlayStation de la Paris Games Week 2017, Oure avait su attirer l’oeil de quelques joueurs de par son design et son univers très inspiré de Shadow of the Colossus, ou encore Journey. Une petite surprise qui ne se refuse pas, à priori. Puis, vient le moment d’y jouer.

Symboles de l'âge d'or des salles d'arcade, les shoot'em Up se sont exportés par la suite sur consoles de salon et portables profitant d'un surplus de puissance avant de disparaître de la circulation. Incontournable durant 3 décennies, le genre existe encore aujourd'hui grâce à l'abnégation d'irréductibles développeurs. Certains studios persistent donc dans cette voie et MOSS est un parfait exemple avec sa franchise Raiden née en 1994. 22 ans plus tard sortait un 5ème épisode sur Xbox One, un Shmup salué par la critique (75% sur Metacritic). Plus d'un an s'est écoulé depuis et ce même titre lance enfin un assaut sur la PlayStation 4 et PC dans une version Director's Cut enrichie... notamment en contenu. Il est temps d'enfiler sa tenue de combat et de se glisser dans le cockpit.

À la fin des années 1990, alors que Final Fantasy VIII est encore en développement, Hironobu Sakaguchi confie la réalisation d'un nouvel épisode à son équipe en charge du film Final Fantasy : Les Créatures de l'Esprit. Le directeur Hiroyuki Itô fait alors appel à plusieurs professionnels de l'industrie cinématographique, dont l'artiste suisse Christian Lorenz Scheurer. En travaillant de concert sur le long-métrage et le jeu, ils parviennent ensemble à donner vie à un univers surprenant à base de bateaux volants et de cités majestueuses. Au fil des mois, la production, qui est à l'origine un spin-off, devient un épisode à part entière. Réalisé par un staff multiculturel à Honolulu, Final Fantasy IX est alors imaginé comme une pièce de théâtre mêlant background médiéval et scénario fantastique. À l'arrivée du jeu, Zidane Tribal (renommé Djidane en Europe pour éviter toute confusion avec un spécialiste du ballon rond bien connu) et toute sa troupe sont très bien accueillis et reçoivent l'éloge des joueurs et de la presse. Et même si cet épisode est le moins vendu des trois volets canoniques de la PlayStation, il n'en demeure pas moins exceptionnel. C'est sans doute pour son esprit différent que Square Enix a décidé de produire une adaptation sur PlayStation 4. Et 17 ans après sa sortie nippone, on peut le dire, ce FF est toujours aussi exquis !

2017, l’année Sonic ? Après un épisode à l’ancienne sous-titré Mania chapeauté par un fan pour les fans, c’est au tour de la Sonic Team de prouver que du sang bleu hérisson coule toujours dans leurs veines. Dans cette suite de Generations, nos héros habitués à jouer avec les dimensions tentent d’éviter la dégénération. Tic tac, la course contre le monstre Eggman peut commencer, avec en guise de coureurs deux hérissons en baskets qui tentent d’asseoir leur domination. De gré ou de force.

Il y a deux ans de cela, les Suédois de Ghost Games opéraient une délicate opération : rendre à la série Need For Speed ses lettres de noblesse, en revisitant une de ses plus glorieuses périodes. C'est-à-dire la période tuning, courses de nuit et concours de drift des Need for Speed Underground. Si le résultat ne fut pas au goût de tous, il a toutefois donné des idées au studio qui, pour 2017, entend bien creuser la formule. Avec plus d'action, plus de tuning, plus de policiers... Bref, plus de tout : le projet semblait rouler sur les bons rails. Et là, comme l'a dit un grand homme, « the thing goes skraaaah ».

À son lancement en 1993, Doom est immédiatement devenu un classique en inventant quasiment une formule à lui tout seul, celle du First Person Shooter. Si aujourd’hui ce genre est prépondérant dans l’industrie vidéoludique, force est de constater qu’il n’a plus grand-chose à voir avec ce que nous proposait id Software à l'époque. Pourtant, après un troisième épisode portant plus vers le style survival-horror, le studio texan a créé la surprise en annonçant DOOM, un reboot allant piocher dans les origines de la série. Il est donc maintenant l’heure de savoir si les développeurs ont réussi le pari de faire du vieux avec du neuf, s’il est toujours possible de séduire le public avec des mécaniques vieilles de plus de vingt ans.

Il faut bien le reconnaître, outre son esthétique atypique, Stifled est un titre au concept original : certaines portions de l'aventure ne dévoilent leurs décors qu'une fois suffisamment de bruit produit par votre personnage. Si sur le papier, le concept est intriguant, il se pose la question de savoir si dans les faits, la recette fonctionne.

Il vous avait manqué ? La bouille trognon de Kirby revient une nouvelle fois dans un spin-off aux allures de brawler à jouer en multi. Battle Royale propose aux joueurs de s’affronter sur 10 jeux dans la joie, l’allégresse et les coups en traître. De quoi vous amuser avec des potes, au moins pour un temps.

Après avoir exploré tous les climats du Colorado et de l'Utah dans Horizon : Zero Dawn, Aloy revient le temps d'un contenu téléchargeable pour errer cette fois au cœur de contrées nordiques. Banuks, Daemon, nouvelles machines et climat enneigé sont au programme de ce nouveau DLC répondant au nom de The Frozen Wilds.